1、青阳
两汉：佚名
青阳开动，根荄以遂，膏润并爱，跂行毕逮。
霆声发荣，壧处顷听，枯槁复产，乃成厥命。
众庶熙熙，施及夭胎，群生啿噬，惟春之祺。
译文：春天来了，小草开始生根发芽。春天的雨露滋润万物，一切动植物都得到了雨露的覆蔽。春雷阵阵，听到春雷的声响后，蛰伏在岩洞里的动物无不欢欣，随之而起，结束了漫长的冬眠，开始了春天新的生活。
冬天枯萎了的草木也都生出了萌芽，一切生命在春的季候里都得以成长。春天万物和乐，春天的恩泽广及尚未出生和成长的生命。万物繁殖众多，都是因为受到了春天的福佑。
2、日出入
两汉：佚名
日出入安穷？时世不与人同。故春非我春，夏非我夏，秋非我秋，冬非我冬。
泊如四海之池，遍观是邪谓何？吾知所乐，独乐六龙，六龙之调，使我心若。訾黄其何不徕下。
译文：日出日落，何时才终穷？时光岁月不与人的寿命齐同。所以春天并非我想要的春，夏天并非我想象中的夏，秋天并非我期盼的秋，冬天也并非我中意的冬。时间像辽阔的四海，人的寿命好比一个小池，遍观物象后才知道生命的无奈。
我了解怎样才能快乐，只有独自驾驭六龙上天。六龙的协调步伐，使我的心胸顿时爽畅。唉，乘黄，怎么还不下降把我带上仙界。
3、上陵
两汉：佚名
上陵何美美，下津风以寒。问客从何来，言从水中央。
桂树为君船，青丝为君笮，木兰为君棹，黄金错其间。
沧海之雀赤翅鸿，白雁随。山林乍开乍合，曾不知日月明。
醴泉之水，光泽何蔚蔚。芝为车，龙为马，览遨游，四海外。
甘露初二年，芝生铜池中，仙人下来饮，延寿千万岁。
译文：登上诸陵但见景色何其美好，从陵上下来到达水边，水边的风何其清爽。问仙人从哪里来，仙人回答说他来自水中央。仙人出现时所乘的船极其豪华，桂木造成船，连系船用的绳索都是用青丝做成的。划船的船桨是用木兰做的，有黄金涂饰其间。
这时，只见水面上凤凰出现，众鸟随从，出现于山林中，望去只见山林忽开忽合，连日月的光芒也被众鸟所遮蔽。甘甜的泉水，光泽熠熠。
我不禁想象神的车盖形似灵芝，驾着龙，在天地间遨游。甘露二年，铜池中生出芝草，吉祥之兆引得仙人也下来饮于此泉中，人们喝了此泉的水更是延年益寿。
4、巫山高
两汉：佚名
巫山高，高以大；淮水深，难以逝。我欲东归，害梁不为？
我集无高曳，水何梁汤汤回回。临水远望，泣下沾衣。
远道之人心思归，谓之何！
译文：巫山高高眼望穿，又高又大行路难。淮水深深不见底，身无双翼难回还。含辛吞悲想东归，为何夙愿总成灰？
我想渡水无舟楫，为什么水势浩荡波涛急。临水远望家乡地，伤心的泪儿湿衣襟。远方游子心思归，一腔怨苦无法提！
5、临高台
两汉：佚名
临高台以轩，下有清水清且寒。
江有香草目以兰，黄鹄高飞离哉翻。
关弓射鹄，令我主寿万年。
译文：登上高台，心情阔然开朗。俯视台下，溪水静静流淌，清澈纯透，给人以清爽之感。岸边的香草散发着像兰花一样迷人的芬芳。抬头望去，一只黄鹄高飞空中，飞向远方。弯弓射鹄，我期盼自己主寿万年。
6、上邪
两汉：佚名
上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。
译文：上天呀！我愿与你相爱，让我们的爱情永不衰绝。除非大山失去了棱角，除非滔滔江水干涸断流。除非凛凛寒冬雷阵阵，除非炎炎酷暑白雪纷飞，除非天地相交聚合连接，我才敢将对你的情意抛弃决绝！
具体数目不详。只知现存下来的汉乐府民歌不过40余首。
汉乐府民歌，在我国诗歌史上，是继《诗经》、《楚辞》之后出现的第三个重要发展阶段。它以现实主义的创作方法真实地反映了汉代广阔的社会生活和人民的思想感情。
汉乐府民歌不仅具有丰富的社会内容，而且具有深刻的思想意义。所为“感于哀乐，缘事而发”，就是说，乐府民歌的作者面向现实生活，根据人们在各种各样的遭遇中所表现出来的喜怒哀乐而进行创作的。
扩展资料
汉乐府民歌的影响
汉乐府民歌继承并发展了周代民歌现实主义的优良传统，它更广泛，更深刻的反映了当时的社会生活和人民的思想感情，对后代诗歌也有其更具体，更直接的巨大影响。许多作品都起着示范性的作用。
首先就表现在它的“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神上。这种精神像一根红线似的贯串在从建安到唐代的诗歌史上，俨然形成一条以乐府为系统的现实主义传统。
汉乐府民歌在中国诗史上，是一次情感表现的解放。《汉书艺文志》说汉乐府民歌是“感于哀乐”之作，便是指这一特色而言。对于诗歌的发展，这一点同样是很重要的。后代情感强烈的诗人，常从这里受到启发。李白的《战城难》，就是对汉乐府民歌的模仿。
参考资料来源：百度百科-汉乐府民歌
一、倾诉生活艰难困顿和漂泊流荡的诗，如《东门行》写一个贫民，因生活无着打算挺而险。《妇病行》写丈夫丧妻，单独与两三个孩子艰难度日，他连给孩子买食物的钱，都要向亲友求乞。
二、反映人民厌倦战争的诗。如《十五从军征》从一个老士卒的视角，揭露战争的惨无人道。这个老兵，一生征战，年老终于可以回家了，但是已经家破人亡！这首诗，极生动鲜明地揭露了战争的残酷无情。
三、讥刺达官显贵。如《鸡鸣》描写贵族富人的显贵和奢侈，颇具漫画意味。
四、抒写爱情、婚姻。如《江南》是一首极为优美的小诗，以莲叶之“莲”谐音爱怜之“怜”，在纯洁、秀美的景色中，歌唱着同样纯洁美丽的爱情。《上邪》是爱的誓言。
总之，汉代乐府民歌“感于哀乐，缘事而发”，抒写人民切身的情事，情深意真。
具体数目不详。只知现存下来的汉乐府民歌不过40余首。
汉乐府民歌，在我国诗歌史上，是继《诗经》、《楚辞》之后出现的第三个重要发展阶段。它以现实主义的创作方法真实地反映了汉代广阔的社会生活和人民的思想感情。
汉乐府民歌不仅具有丰富的社会内容，而且具有深刻的思想意义。所为“感于哀乐，缘事而发”，就是说，乐府民歌的作者面向现实生活，根据人们在各种各样的遭遇中所表现出来的喜怒哀乐而进行创作的。
扩展资料
汉乐府民歌的影响
汉乐府民歌继承并发展了周代民歌现实主义的优良传统，它更广泛，更深刻的反映了当时的社会生活和人民的思想感情，对后代诗歌也有其更具体，更直接的巨大影响。许多作品都起着示范性的作用。
首先就表现在它的“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神上。这种精神像一根红线似的贯串在从建安到唐代的诗歌史上，俨然形成一条以乐府为系统的现实主义传统。
汉乐府民歌在中国诗史上，是一次情感表现的解放。《汉书艺文志》说汉乐府民歌是“感于哀乐”之作，便是指这一特色而言。对于诗歌的发展，这一点同样是很重要的。后代情感强烈的诗人，常从这里受到启发。李白的《战城难》，就是对汉乐府民歌的模仿。
参考资料来源：百度百科-汉乐府民歌
1）对战争的控诉：
十五从军征
十五从军征，八十始得归。 道逢乡里人，家中有阿谁？ 遥望是君家，松柏冢累累。 兔从狗窦入，雉从梁上飞。 中庭生旅谷，井上生旅葵。 烹谷持作饭，采葵持作羹。 羹饭一时熟，不知贻阿谁。 出门东向望，泪落沾我衣。
战城南
战城南，死郭北，野死不葬乌可食。为我谓乌：“且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃？”水深激激，蒲苇冥冥。枭骑战斗死，驽马独徘徊。梁筑室，何以南，何以北，禾黍不获君何食？愿为忠臣安可得？思子良臣，朝行出攻，暮不夜归。
对苦难生活的描绘
病妇行
妇病连年累岁，传呼丈人前一言。 当言未及得言，不知泪下一何翩翩。 “属累君两三孤子，莫我儿饥且寒， 有过慎莫笪笞，行当折摇，思复念之。” 乱曰：抱时无衣，襦复无里。 闭门塞牍，舍孤儿到市。 道逢亲交，泣坐不能起。 从乞求与孤儿买饵，对交啼泣， 泪不可止。“我欲不伤悲不能已！” 探怀中钱持授交。入门见孤儿， 啼索其母抱。徘徊空舍中， “行复尔耳，弃置勿复道。”
孤儿行
孤儿生，孤子遇生，命独当苦。父母在时，乘坚车，驾驷马。父母已去，兄嫂令我行贾。南到九江，东到齐与鲁。腊月来归，不敢自言苦。头多虮虱，面目多尘土。大兄言办饭，大嫂言视马。上高堂，行取殿下堂。孤儿泪下如雨，使我朝行汲，暮得水来归。手为错，足下无菲。怆怆履霜，中多蒺藜。拔断蒺藜肠肉中，怆欲悲。泪下渫渫，清涕累累。冬无复襦，夏无单衣。居生不乐，不如早去，下从地下黄泉。春气动，草萌芽。三月蚕桑，六月收瓜。将是瓜车，来到还家，瓜车反覆。助我者少，啖瓜者多。愿还我蒂，兄与嫂严。独且急归，当兴校计。乱曰：里中一何譊譊，愿欲寄尺书，将与地下父母，兄嫂难与久居。 清·宋长白《柳亭诗话》说：“病妇、孤儿行二首，虽参错不齐，而情与境会，口语心计之状，活现笔端，每读一过，觉有悲风刺人毛骨。后贤遇此种题，虽竭力描摹，读之正如嚼蜡，泪亦不能为之堕，心亦不能为之哀也。”
思念的痛楚
悲歌
悲歌可以当泣，远望可以当归。思念故乡，郁郁累累。欲归家无人，欲渡河无船。心思不能言，肠中车轮转。
古歌
秋风萧萧愁杀人，出亦愁，入亦愁。座中何人，谁不怀忧？令我白头。胡地多飙风，树木何修修。离家日趋远，衣带日趋缓。心思不能言，肠中车轮转。 饮马长城窟行 青青河畔草，绵绵思远道。 远道不可思，宿昔梦见之。 梦见在我傍，忽觉在他乡。 他乡各异县，辗转不相见。 枯桑知天风，海水知天寒。 入门各自媚，谁肯相为言。 客从远方来，遗我双鲤鱼。 呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。 长跪读素书，书中竟何如？ 上言加餐饭，下言长相忆。
爱情与生命的体味
上邪
上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！
有所思
有所思，乃在大海南。何用问遗君，双珠玳瑁簪，用玉绍缭之。闻君有他心，拉杂摧烧之。摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思！相思与君绝，鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。妃呼豨！秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之。
上山采蘼芜
上山采蘼芜，下山逢故夫。 长跪问故夫：“新人复何如？” “新人虽言好，未若故人姝。 颜色类相似，手爪不相如。” “新人从门入，故人从閤去。” “新人工织缣，故人工织素。 织缣日一匹，织素五丈余, 将缣来比素，新人不如故。”
陌上桑
日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。使君从南来，五马立踟蹰。使君遣吏往，问是谁家姝。“秦氏有好女，自名为罗敷。”“罗敷年几何？”“二十尚不足，十五颇有余。”使君谢罗敷，“宁可共载不？”罗敷前致词：“使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。东方千余骑，夫婿居上头。何用识夫婿？白马从骊驹，青丝系马尾，黄金络马头。腰中鹿卢剑，可值千万余。十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。为人洁白皙，鬑鬑颇有须。盈盈公府步，冉冉府中趋。坐中数千人，皆言夫婿殊。”
长歌行
青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲！ 意思：园中的葵菜呵郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。 春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。 常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。 百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境？ 少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生。 赏析： 这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。“青青”喻其生长茂盛。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。何以如此？因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样？一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。
江南
江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 这首诗描写了采莲时观赏鱼戏莲叶的情景。这首诗诗为《相和歌辞。相和曲》之一，原见《宋书。乐志》，算得上是采莲诗的鼻祖。主旨在写良辰美景，行乐得时。清人沈德潜评此诗为“奇格”（《古诗源》卷三）。张玉榖则认为此诗不写花而只写叶，意为叶尚且可爱，花更不待言。 大体这种民歌，纯属天籁，最初的创作者未必有意为之，而自然显现一片大自然活泼的生机。余冠英先生认为“鱼戏莲叶东”以下四句，可能是“和声”。前三句由领唱者唱，而后四句为众人和唱。 此为汉代民歌，诗中大量运用重复的句式和字眼，表现了古代民歌朴素明朗的风格。诗歌描绘了江南采莲的热闹欢乐场面，从穿来穿去、欣然戏乐的游鱼中，我们似乎也听到了采莲人的欢笑。 诗中“田田”，指荷叶茂盛的样子。
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参考资料：百度百科
有《战城南》、《十五从军征》、《饮马长城窟行》、《江南》、《上邪》等。
一、《战城南》
《战城南》系乐府旧题，属汉代《铙歌十八曲》之一，是一首民歌。这首民歌是为在战场上的阵亡将士而作。
诗中描写了战争的残酷，道出人民只是战争牺牲品的社会现实，表达了人民反对并诅咒战争的意愿。此诗以死者告语乌鸦、驽马哀鸣的奇思妙想抒发作者的悲怆之情，极富浪漫主义精神。
1、原文
战城南，死郭北，野死不葬乌可食。
为我谓乌：且为客豪！
野死谅不葬，腐肉安能去子逃？
水声激激，蒲苇冥冥；
枭骑战斗死，驽马徘徊鸣。
梁筑室，何以南？何以北？
禾黍不获君何食？愿为忠臣安可得？
思子良臣，良臣诚可思：
朝行出攻，暮不夜归！
2、译文
城南城北都有战事，有许多人战死在野外，尸体不埋葬乌鸦来啄食。
请为我对乌鸦说：“在吃我们外乡的战士之前请为我们悲鸣几声！
战死在野外没人会为我们埋葬，这些尸体哪能从你们口中逃掉呢？”
清澈透明的河水在不停地流淌着，茂密的蒲苇草显得更加葱郁。
善战的骏马都在战斗中牺牲，只有劣马还在战场上徘徊哀鸣。
在桥梁上筑直了营垒工事，那南北两岸的人民将如何交往？
无人收获庄稼你们吃什么？就是想成为忠臣保卫国家都无法实现啊！
怀念那些忠诚卫国的好战士，那些忠良将士实在令人怀念：
天刚亮他们就忙着出去打仗，可是到晚上却未能一同回来。
二、《十五从军征》
《十五从军征》出自《乐府诗集·横吹曲辞·梁鼓角横吹曲》。此诗描绘了一位在外征战的老兵返乡途中与到家之后的种种场景，暴露了古代社会不合理的兵役制度对于劳动人民的残酷奴役和对于人性的损害，具有一定的史诗意义。
诗境被一种怨愁情绪所弥漫，基调极为悲凉。全诗叙事自然流畅，语言朴实真切，具有汉乐府民歌的特点。
1、原文
十五从军征，八十始得归。
道逢乡里人：“家中有阿谁？”
“遥看是君家，松柏冢累累。”
兔从狗窦入，雉从梁上飞。
中庭生旅谷，井上生旅葵。
舂谷持作飰，采葵持作羹。
羹饭一时熟，不知贻阿谁。
出门东向看，泪落沾我衣。
2、译文
刚满十五岁的少年就出去打仗，到了八十岁才回来。
路遇一个乡下的邻居，问：“我家里还有什么人？”
“你看你家那个地方，现在已是松树柏树林中的一片坟墓。”
走到家门前看见野兔从狗洞进出，野鸡在屋梁上飞来飞去。
院子里长着野生的谷子，野生的葵菜环绕着井台。
用捣掉壳的野谷来做饭，摘下葵叶来煮汤。
汤和饭一会儿都做好了，却不知送给谁吃。
走出大门向着东方张望，老泪纵横，洒落在征衣上。
三、《饮马长城窟行》
《饮马长城窟行》是一首汉代的乐府诗，最早见于南朝梁萧统所作的《昭明文选》。该诗描写了一个独居的思妇梦想见到她远行的丈夫，而远方客人送来丈夫的书信。
其意仅是“加餐饭，长相忆”六字而已，体现了女主人公从痛苦绝望到惊喜激动再到失望平静的心情，表达了与丈夫别离的女主人公在家中“独守”的悲苦和对丈夫的思念之情。
该诗化虚为实，通过描绘实境（艺术创造中的实境），使所要表达的真挚而深厚的思想感情，从中形象而生动地显示出来。
1、原文
青青河畔草，绵绵思远道。
远道不可思，宿昔梦见之。
梦见在我傍，忽觉在他乡。
他乡各异县，展转不相见。
枯桑知天风，海水知天寒。
入门各自媚，谁肯相为言？
客从远方来，遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。
长跪读素书，其中意何如？
上言加餐饭，下言长相忆。
2、译文
河边春草青青，连绵不绝伸向远方，令我思念远行在外的丈夫。
远在外乡的丈夫不能终日思念，但在梦里很快就能见到他。
梦里见他在我的身旁，一觉醒来发觉他仍在他乡。
他乡各有不同的地区，丈夫在他乡漂泊不能见到。
桑树枯萎知道天风已到，海水也知道天寒的滋味。
同乡的游子各自回家亲爱，有谁肯向我告诉我丈夫的讯息？
有位客人从远方来到，送给我装有绢帛书信的鲤鱼形状的木盒。
呼唤童仆打开木盒，其中有尺把长的用素帛写的信。
恭恭敬敬地拜读丈夫用素帛写的信，信中究竟说了些什么？
书信的前一部分是说要增加饭量保重身体，书信的后一部分是说经常想念。
四、《江南》
《江南》为汉代民歌，汉乐府作品。诗中大量运用重复的句式和字眼，表现了古代民歌朴素明朗的风格。诗歌描绘了江南采莲的热闹欢乐场面，从穿来穿去、欣然戏乐的游鱼中，我们似乎也听到了采莲人的欢笑。
1、原文
江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。
鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西。鱼戏莲叶南。
鱼戏莲叶北。
2、译文
江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。
在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。
一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，还是在南边，还是在北边。
五、《上邪》
《上邪》是产生于汉代的一首乐府民歌。这是一首情歌，是女主人公忠贞爱情的自誓之词。此诗自“山无陵”一句以下连用五件不可能的事情来表明自己生死不渝的爱情，充满了磐石般坚定的信念和火焰般炽热的激情。
全诗准确地表达了热恋中人特有的绝对化心理，新颖泼辣，深情奇想，气势豪放，感人肺腑，被誉为“短章中神品”。
1、原文
上邪！
我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭。
冬雷震震，夏雨雪。
天地合 ，乃敢与君绝！
2、译文
上天呀！
我渴望与你相知相惜，长存此心永不褪减。
除非巍巍群山消逝不见，除非滔滔江水干涸枯竭。
除非凛凛寒冬雷声翻滚，除非炎炎酷暑白雪纷飞。
除非天地相交聚合连接，我才敢将对你的情意抛弃决绝！
参考资料来源：百度百科——乐府诗
1,何谓"乐府"
汉武帝设立了一个专门管理音乐的机关,这个机关就名"乐府".乐府机关掌管朝会,宴饮,祭礼以及道路游行时所用的音乐,兼采民间诗歌和乐曲,收集各地民歌,后来就将这个机关所采集的,创作的乐歌称为"乐府",于是"乐府"就成了一种古体诗的名称.后代文人用"乐府古题"或仿效乐府风格即事名篇而写的歌辞也称乐府.据《汉书·艺文志》记载,当时乐府所采集的民歌有138篇,现仅存40多篇,大部分收在宋人郭茂倩所编的《乐府诗集》中.
2,乐府分类
汉乐府根据所用音乐不同,被分为郊庙歌辞,鼓吹曲辞,相和歌辞和杂曲歌辞等.其中相和歌辞保留民歌最多,鼓吹曲辞和杂曲歌辞中也有不少民间作品.
3,汉乐府民歌的主要内容
人民受剥削,徭役的苦难及反抗精神.
控诉战争的残酷和罪恶.
揭露统治者的奢淫贪暴.
歌颂男女青年的反礼教斗争和他们的坚贞爱情.
乐府的艺术特色
①以叙事为主,这是汉乐府最主要的特征,对后代有深远的影响,其中最著名的是《孔雀东南飞》,为汉乐府中最长的一首叙事诗,代表汉乐府发展的最高峰.
②常用比兴,铺陈的手法.
③句式有杂言及整齐的五言,语言朴素,生动.
④继承《诗经》中民歌的优良传统,充满现实主义精神,也包含一定的浪漫主义因素.
作品:《陌上桑》,《东门行》,《上山采蘼芜》,《上邪》,《孔雀东南飞》等等.
汉乐府在人物塑造,语言运用上,比《诗经》更进一步.
汉乐府标志着民间诗歌的进一步发展,对后代有积极影响.
1、乐府诗，又名汉乐府。乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在汉族民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。
2、汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》（《诗经》亦是现实主义），它开创了诗歌现实主义的新风。汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。
按形式和作用分
1、高原山歌
山歌是中国民间歌曲的代表性体裁之一,是人们在山间野外放牧、砍柴、挑担、锄草、行路等个体劳动生活中随意咏唱的一种短小民歌。
中国的山歌流传很广,但主要集中于西南、西北及北部高原、山区广大地带。另有豫、鄂、皖交界的大别山,粤东北、赣南、闽西武夷、罗霄、南岭三山交汇处等山歌流传区。
2、劳动号子
劳动号子俗称?“号子”或?“哨子”,是中国民歌的重要体裁之一,普遍流传于全国各省区。其主要功能,就是统一大伙的劳动节奏,协调劳动动作,调节人们的劳动情绪。多种多样的生产劳动,产生了多种多样的劳动号子。
3、稻区?“田歌”
自古以来,稻农们都习惯于在栽秧、薅草、车水、挖地时唱歌助兴。这些民歌名目繁多,总称为田歌。田歌的传唱方式,基本上保留了劳动号子的特点,一般采用?“领”、?“合”形式、?“领”与轮流接唱形式和分组对歌形式。
4、城镇?“小调”
小调(或称小曲)是广泛流传在各城镇、集市的一种民歌体裁。长期以来,经过城镇职业、半职业民间艺人的加工、磨练,形成了结构较均匀、节奏规整、曲调细腻、主题内容多样等一系列题材特征。
5、云岭?“双声”
长期以来,人们都以为中国的民歌一律是单声形态的。直到20世纪40年代后期,音乐学家才开始在中国西南部一些少数民族地区陆续观察到了一组歌手同时唱两个声部的现象。从而,改变了以往中国无?“复音”民歌的陈见。
按地域分
1、客家民歌
客家民歌主要包括客家山歌和客家童谣。流行于广东东部的梅县区、兴宁市、五华县、紫金县，福建西部的上杭、宁化、清流、永定，江西南部的兴国、瑞金、永新等地，以及台湾北部的桃园、新竹、苗栗等地客家人聚居的地方。使用客家方言演唱。
2、陕北民歌
陕北是民歌荟萃之地，民歌种类很多，当地俗称“山曲”或“酸曲”。陕北民歌种类是很多的，其中有四季歌、五更调、揽工调、酒歌、秧歌、劳动号子、歌舞曲、榆林小曲、渭北民歌、陕北套曲、二人台、风俗歌、宗教歌曲和探家调等，以小调和信天游为主。
3、云南民歌
云南是中国拥有少数民族最多的省份，有彝、白、傣、哈尼、壮、苗、僳僳、佤、回、纳西、拉祜、景颇、瑶、藏、布朗、阿昌、蒙古、崩龙、独龙、普米等族。在各族人民生活中，民间歌唱活动占有特别重要的地位，几乎渗透到生活中的各个领域。
按体裁分
按照它的体裁我们可以将其分为三大类：号子（劳动号子）、山歌、小调（小曲）。
按人群分
1、情歌
（1）倾诉互相爱恋之情和表明选择爱人标准的，如《丝线牵桥妹敢过》、《金银不是如意郎》。
（2）抒发离别、想念之情的，如《把你画在眼睛上》、《和来捏作一个人》。
（3）表达誓不分离的坚贞爱情的，如《情愿挨打不丢郎》、《出了衙门手牵手》。
（4）告诫和批评的怨情歌，如：“要学苋菜红到老，莫学花椒黑了心”、《小妹郎多乱了心》。
（5）为数甚多的“家花不如野花香”之类的偷情歌，虽含某些不健康的思想情感，但往往也表现了被剥夺正常爱情生活的人们对幸福生活的向往与追求。
2、儿歌
一词，中国“五四”以后才普遍使用。古代称为“孺子歌”、“小儿谣”等。
扩展资料
民歌，人民之歌。 从古至今，无论东西南北，每一时代、地域、民族、国家；在不同的地理、气候、语言、文化、宗教的影响下，都不其然会产生一类人类自娱、文化留传或生活实质的宣泄。
他们会以不同的形色传递他们的历史、文明及热爱，而歌谣亦是其重要之一环，而社会学或大众俗称之为民歌（谣）。
它和人民的社会生活有着最直接最紧密的联系，民歌是经过广泛的群众性的即兴编作、口头传唱而逐渐形成和发展起来的。它是无数人智慧的结晶，音乐形式具有简明朴实、平易近人、生动灵活的特点。
参考资料百度百科-民歌
汉代文学的主流是文人创作,文人创作的主流是辞赋.乐府民歌作为民间的创作,是非主流的存在.它与文人文学虽有一致的地方,但更多不一致之处.这种非主流的民间创作,以其强大的生命力逐渐影响了文人的创作,最终促使诗歌蓬勃兴起,取代了辞赋对文坛的统治.所以,它在中国文学史上,有着极其重要的地位.
第一,汉乐府民歌具有浓厚的生活气息,尤其是第一次具体而深入地反映了社会下
层民众日常生活的艰难与痛苦.在汉代文人文学中,政论散文、辞赋,都不涉及社会下
层的生活，汉乐府民歌中的许多诗篇,读来就有耳目一新之感,显示了中国文学一个极大的进步,同时,也为后代诗歌提供了一种重要的、内容极其广泛的题材.由于很多诗人继承了汉乐府民歌的传统,反映民生疾苦渐渐成为中国诗歌的一种显著特色.
第二,汉乐府民歌奠定了中国古代叙事诗的基础.中国诗歌一开始,抒情诗就占有压倒的优势.《诗经》中仅有少数几篇不成熟的叙事作品,楚辞也以抒情为主.到了汉乐府民歌出现,虽不足以改变抒情诗占主流的局面,但却能够宣告叙事诗的正式成立.现存的汉乐府民歌,约有三分之一为叙事性的作品,这个比例不算低.中国古代的叙事诗,可以说完全是在汉乐府民歌的基础上发展起来的,后代的叙事诗,在分类上一般都归属于乐府体.许多名篇,直接以“歌”、“行”为名,如唐代白居易的《长恨歌》、《琵琶行》.这是表示对乐府民歌传统的继承,因为“歌”、“行”原来是乐府诗专用的名称.在写作手法上,无论短篇和长篇,也都受到汉乐府民歌的影响.
汉乐府民歌表现了激烈而直露的感情.在先秦文学部分我们分析了《诗经》的情感表达,指出它的总体的特征,是有所抑制而趋于平和含蕴.汉乐府民歌可以说既接受了楚文化传统的熏陶,同时又在更广泛的生活方面和更强烈的程度上表现这一特点,无论表现战争、表现爱情,乃至表现乡愁,都尽量地释放情感.叙事诗是如此,抒情诗更是如此. 生命的短促,是人类永远无法克服的事实.出于对美好人生的珍爱,因此而感到悲伤,也是自然的感情.而同样从这种伤感出发,人们又表现出不同的人生态度汉乐府民歌中还有一些游仙诗,也是以一种幻想的方式,来反抗生命短促的事实.
汉乐府民歌表现了生动活泼的想象力这也是整个汉乐府民歌的普遍特色.这一特色也给后人以一定的启发.
汉乐府民歌使用了新的诗型：杂言体和五言体.其整个趋势,则是整齐的五言体越来越占优势.在汉代乐府民歌中和文人创作中孕育成熟的五言诗体,此后成为魏晋南北朝诗歌最主要的形式.